Yorishiro ist das neueste Werk von Tilmann Dehnhard, der das Buch bzw. die Bücher über erweiterte Techniken geschrieben hat. Dieses Werk ist eine Studie über Windgeräusche, gleichzeitiges Singen/Spielen, Tastenklicks und mehr in einem beschreibenden Aufführungsstück. Die Partitur ist für eine Flöte mit offenem Ton und B-Fuß geschrieben und enthält Dehnhards Anweisungen zu den verwendeten Techniken.
„Asia“, ein kurzes und zugängliches Werk der französischen Flötistin Sophie Dufeutrelle, verwendet traditionelle pentatonische Tonleitern und von der Shakuhachi inspirierte Techniken, um eine vierminütige ruhige Flucht zu schaffen – perfekt zwischen zwei großen Werken bei einem Konzert!
„A Night in New Orleans“ von Ewazen ist eine Glanzleistung: ein 12-minütiges Werk für Soloflöte, das zugleich eine Sonatine in drei Sätzen, ein farbenfroher Reisebericht, ein Ausflug in die Stile des New Orleans Jazz und Zydeco sowie eine Demonstration der Vielseitigkeit und Ausdauer des Flötisten ist.
Das dritte Stück in Robert Dicks Reihe von Soloflötenwerken, die auf amerikanischer Popmusik basieren. „Air Is the Heaviest Metal“ ist Dicks Interpretation von Speed Metal und Metallica. Intensiv, aufregend, rhapsodisch und kraftvoll – dieses anspruchsvolle Werk wird bei Ihren Konzerten das Haus zum Abbrennen bringen!
Chen Yi hat dieses klagende Gedenkwerk, das ursprünglich für Solovioline geschrieben und für einen verstorbenen Professor geschrieben wurde, in einer Soloflötenversion komponiert. Chen „drückte in der Musik ihre tiefe Trauer aus, um an Ihre väterliche Mentorschaft zu erinnern. Ihr bedeutungsvolles Lächeln wird uns immer ermutigend begleiten.“
„To Greet the Sun“ von Katherine Hoover ist ein mystisches und spirituelles Werk, das die Kraft, Anmut und das Mysterium der Sonne einfängt und täuscht. Ein hervorragendes Vortragsstück für fortgeschrittene Konservatoriumsspieler.
„Two Skazkas“ des bulgarischen Klavierwunderkinds Lora Al-Ahmad ist definitiv eines der besten neuen Werke des Jahres 2019 und wurde für Stefan Hoskuldsson (Hauptflötist des Chicago Symphony Orchestra) geschrieben und von ihm gefördert. Al-Ahmad, die bei Lowell Liebermann an der Mannes School in New York City studierte, gibt ihren Skazkas (russisch für „Geschichten“) keine Titel und überlässt es unserer Fantasie, unsere eigenen, von Fantasy inspirierten Märchen zu spinnen.
Valerie Colemans gehaltvoller und farbenfroher „Danza de la Mariposa“ ist vom Yaravi, einem peruanischen Klagelied, inspiriert und nimmt den Zuhörer mit auf eine Reise zu den Schmetterlingen Südamerikas, die in synkopierten Rhythmen tanzen und sich im Wechsel zwischen Dreier- und Vierertakten bewegen.
„Within“ erinnert an eine einsame indianische Landschaft und erfordert für eine erfolgreiche Ausführung Tonhöhenverschiebungen, Vierteltöne, Beatboxing und alternative Klangfarben. Der Interpret wechselt während einer aufregenden und groovigen 8-minütigen Darbietung zwischen Flöte, Piccolo und Altflöte.
Dieses Juwel erinnert an die Sonate für Flöte allein in a-Moll von CPE Bach, geschrieben im musikalischen Vokabular des 21. Jahrhunderts, jedoch ohne erweiterte Techniken. Eine sofortige Ergänzung zum Standardrepertoire für Soloflöte.
Vier der weltweit führenden Flötisten, darunter Emmanuel Pahud, Emily Beynon, Mathieu Dufour und Kazushi Saito, haben sich zusammengetan, um diese fünf herausragenden und doch zugänglichen zeitgenössischen Werke zusammenzustellen, die alle in oder um 5 - 2007 geschrieben wurden und von so namhaften Komponisten wie Victoria Borisova-Ollas stammen, David Cutler, Roxanna Panufnik, Arvo Pärt und Jay Schwartz.
Die daraus entstandene Sammlung ist eine außergewöhnliche Vielfalt an Farben, musikalischer Sprache und technischen Niveaus, die von unmittelbar spielbar bis anspruchsvoll reichen. In jedem Fall sind diese kleinen Stücke unserer Zeit ein Wagnis auf neuem Terrain - hervorragend als Einführung in die zeitgenössische Musik und bestens geeignet als Konzertstücke oder für Wettbewerbe.
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